(1)拜厄《钢琴基础教程》
费迪南德·拜厄(1803-1863),德国作曲家、钢琴家。他的《钢琴基础教程》在启蒙阶段用得较多,以加强手型、手位、指法、触键、识谱,以及音阶、音型、音群等弹奏训练。无论在课程的安排上,以及弹奏训练上都尽可能做到循序渐进,是一种基础教程。
(2)车尔尼《钢琴初步教程》作品599
卡尔·车尔尼(1791-1815),奥地利钢琴家、作曲家、教育家,贝多芬的学生。突出的贡献是,作为提高钢琴弹奏技术最为实用的教程,作品599、849、299、740,至今仍被广泛使用。若有弹奏拜厄《钢琴基础教程》的基础,建议在弹奏599时可以从19课左右开始。
(3)车尔尼《钢琴流畅练习曲》作品849与车尔尼作品599相比,849的篇幅较长,速度较快,一些技术在599已做过铺垫。在弹奏时,要将每一首练习曲的演奏法、重点、难点找出来,并用由慢到快的速度练习,提速时,要经过前一速度的“过关”检验,切忌急于提速、盲目求快的粗糙练习。
(4)车尔尼《钢琴快速练习曲》作品299
无论在速度上、技术上、篇幅上都略高一筹。通过对其中各类型技术训练,使弹奏技术愈加成熟和全面。在弹奏时,建议要在连接上无障碍的前提下将速度提升,使技术真正巩固和提高。
(5)车尔尼《钢琴练习50首》作品740
教程技巧性、流畅性、渐进性,将带来钢琴弹奏质量和程度的提高。同时也在积累和储备驾驭更高的作品的弹奏能力,使无数酷爱钢琴弹奏的学生步入钢琴专业之门。
(6)莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲》作品72
莫利兹·莫什科夫斯基(1854-1925),波兰籍钢琴演奏家。《钢琴技巧练习曲》作品72,技术全面,技艺性强,织体丰富,是承接车尔尼作品740向肖邦练习曲过渡的桥梁。
(7)肖邦《练习曲》
肖邦(1810-1849),波兰作曲家、钢琴演奏家。他的演奏风靡世界,几乎无人不知无人不晓。他的作品技术精湛,《练习曲》几乎成为通向顶点的天梯,多少人为之倾洒心血,挥汗如雨。
(8)李斯特《超级练习曲》
李斯特(1811-1886),匈牙利作曲家、钢琴家。12首《超级练习曲》对钢琴技术在超八度扩张音程、快速华彩经过句,连续饱满的大和弦、各类双音、托卡塔式双手交叉、震音和颤音、刮键等加以较大的发展。